12月12日，銀川美術館駐館藝術家(jiā)作品展之“山(shān)水(shuǐ)之間(jiān)·浪石——曾苑慈作品展”在銀川美術館開(kāi)展，展出作品呈現(xiàn)的是(shì)澳大(dà)利亞藝術家(jiā)曾苑慈在中國(guó)桂林期間(jiān)，對于山(shān)水(shuǐ)的實驗性聆聽(tīng)以及深入探究中國(guó)水(shuǐ)墨山(shān)水(shuǐ)後對聲音(yīn)的視(shì)覺藝術實踐。

　　抽象主義藝術家(jiā)康定斯基曾說:“繪畫與音(yīn)樂有鮮明的相(xiàng)似性。”他運用點線面和色塊，如同音(yīn)樂家(jiā)用音(yīn)符和節奏構造出夢幻般變化(huà)的空間(jiān)，給人(rén)以無窮的遐想。

　　曾苑慈，1986年出生于馬來(lái)西亞槟城，現(xiàn)爲澳大(dà)利亞新南威爾士大(dà)學哲學博士研究生在讀。曾苑慈善于實驗藝術，她(tā)的研究範疇拓展到将聲音(yīn)與聆聽(tīng)的探索作爲一種繪畫叙事的可(kě)能性。她(tā)對中國(guó)傳統繪畫的空間(jiān)運用和觀看方式頗感興趣，所以專門挑選了水(shuǐ)墨作品帶給中國(guó)觀衆。

　　曾苑慈告訴記者：“很(hěn)多(duō)藝術家(jiā)對山(shān)水(shuǐ)的概念，往往是(shì)基于雙腳直立的視(shì)角，而我探索如何利用聆聽(tīng)練習(xí)來(lái)打破這(zhè)種常規，挑戰傳統的構成。用鉛筆、水(shuǐ)墨、聲音(yīn)和肢體(tǐ)運動，我探索在自(zì)然環境中通(tōng)過視(shì)覺與聲音(yīn)現(xiàn)象形成感知的過程。我的繪畫把種種感知元素彙集在一起進行(xíng)檢驗，比如顔色的脈動、聲音(yīn)的形态。過去一年，我的研究進一步發展到通(tōng)過在環境中的肢體(tǐ)運動，如行(xíng)走、靜坐、聆聽(tīng)，來(lái)檢驗感知。”

　　銀川美術館副館長張維萍認爲，曾苑慈在她(tā)的繪畫裡(lǐ)加入了一個時間(jiān)的因素，因爲隻有在時間(jiān)裡(lǐ)，我們可(kě)以感受聲音(yīn)。那些旋轉的筆觸、深淺的筆墨，充滿了空間(jiān)的節律感。節律本身就(jiù)是(shì)一種秩序性的體(tǐ)現(xiàn)，這(zhè)種秩序性是(shì)人(rén)們對事物(wù)及變化(huà)的一種認知。在繪畫中，這(zhè)種認知可(kě)以利用色調的強弱、線條的粗細來(lái)表現(xiàn)，同時它傳遞着律動、延綿和委婉細膩的情感。

　　因此，這(zhè)次展覽可(kě)以說是(shì)觀念藝術的有趣呈現(xiàn)。根據專家(jiā)的解讀，觀念藝術遵循藝術的自(zì)身邏輯，它關注藝術本體(tǐ)，強調藝術家(jiā)的直覺和情感，注重藝術家(jiā)的個性自(zì)由和獨立創作；同時，藝術媒介也可(kě)被理解成較爲寬泛的物(wù)品，隻要(yào)能吸引藝術家(jiā)興趣的任何媒介，如物(wù)質材料、繪畫工(gōng)具、聲音(yīn)裝置甚至身體(tǐ)本身，都可(kě)被視(shì)爲藝術觀念的延伸物(wù)。

　　本次展覽将持續到12月19日。